Ars Electronica Garden Barcelona Dialogues Programme

Fecha: 9 de septiembre
Hora: 16 a 21 h
Lugar: Canòdrom – Carrer de Concepción Arenal, 165, Barcelona
Inscripción aquí

16 h. BIENVENIDA Y PRESENTACIÓN 
A cargo de Arnau Monterde y María Lladó

16:15 h. CONFERENCIA INAUGURAL
Conferencia de Geert Lovink

El reconocido teórico de los nuevos medios Geert Lovink (Ámsterdam, 1959) fundó el Instituto de Culturas en Red en 2004 con el objetivo de explorar, documentar y alimentar el potencial de los nuevos medios para contribuir a los cambios culturales y socioeconómicos. Es autor de Uncanny Networks (2002), Dark Fiber (2002), My First Recession (2003), Zero Comments (2007), Networks Without a Cause (2012), Social Media Abyss (2016), Organisation after Social Media (con Ned Rossiter, 2018) y Sad by Design (2019). Sus proyectos recientes versan sobre la edición digital y el futuro de la crítica de arte.

17 h. DIÁLOGOS CRUZADOS

A través de una serie de diálogos entre artistas, científicos, tecnólogos, pensadores y activistas en el espacio del Canòdrom queremos compartir experiencias y reflexiones sobre los temas, procesos y metodologías utilizados en el marco del programa de residencias de investigación-producción artística desarrollado conjuntamente con Hac Te, el hub de arte, ciencia y tecnología de Barcelona, y algunos de sus socios como el Barcelona Supercomputing Center, el Instituto de Ciencias Fotónicas o los centros adscritos al Barcelona Institute of Science and Technology.

Los diferentes procesos de investigación-producción artística desarrollados en Hangar y en el Centro de Artes Escénicas La Caldera por artistas becarios como Estampa, Andy Gracie, Oscar Martin, Esther Rodríguez-Barbero o Anaisa Franco serán el hilo conductor de las charlas, que pretenden invitarnos a repensar el espacio híbrido de conocimientos, metodologías y epistemologías que se generan en el marco de la iniciativa transversal que aquí se presenta. Con estos diálogos pretendemos ahondar en los procesos de (de)construcción y cuidado de los espacios de interdependencia entre disciplinas, instituciones, comunidades, grupos e individuos, micro y macropolíticas mutuamente dependientes hacia nuestra condición híbrida actual/contemporánea de tiempo y espacio.

17 h. Diálogo con Estampa (ES) y Alejandra López  Gabrielis (ARG)

17:30 h. Diálogo con Óscar Martín (ES) y Jara Rocha (ES) 

18 h. Diálogo con Andy Gracie (UK) con Carme Jordi (ES) y Samuel Briden (DE)

18:30 h. Anaisa Franco (BZ) con Vicente Matallana (ES) presentando Neuronnection

18:45 h. Esther Rodríguez-Barbero (ES) con Carolina Jiménez (ES) presentando Do bodies dream of electromagnetic organs?

19 h. Introducing Arc-hive con Christopher Fanning (NZ), Helen Torres (UY) y Antonio Gagliano (AR)

El proyecto Arc-hive crea una plataforma digital de código abierto que agrega, preserva, publica, distribuye y contextualiza una variedad de información, conocimiento y documentación sobre el arte con un enfoque en los biomedios, asegurando el acceso abierto a una variedad de usuarios, y un amplio alcance de los materiales digitales a través de sectores culturales y territorios. La charla abordará los retos de crear y distribuir protocolos cohesivos de digitalización y difusión a través de un espacio digital centralizado donde se recogen los conocimientos y las mejores prácticas relevantes para el arte que utiliza materiales biológicos.

Arc-hive es un proyecto de Europa Creativa cofinanciado por la Unión Europea.

20:15 h. Oscar Martín aka Noish MMM [Flourescent Markov Beat] Live Show

Meta Music Machines es un proyecto de investigación que busca desarrollar y construir un compositor pseudo-autómata, una máquina-escultura que realice nuevas creaciones sonoras recombinando información extraída de la música indexada de diferentes archivos sonoros de músicas humanas. Un trabajo en proceso de Oscar Martin que ha ido adoptando, a lo largo del tiempo, distintos formatos y nombres según los ámbitos de creación artística e investigación en los que se muestra. En esta ocasión, presenta su versión MMM [Flourescent Markov Beat] en un formato de concierto que aborda desde una aproximación minimalista y reduccionista la cuestión del ritmo y la sinestesia entre luz, color y sonido.

20:45 h. Stefan Tiefengraber DOWM, Live Show

Stefan Tiefengraber presentará DOWM, su último proyecto de performance sonora. Tres walkmans, tres pedales de efectos, dos mixers, un minisintetizador, micrófonos y varios loops crean un paisaje sonoro que termina en el silencio y el vacío. En este proyecto, Tiefengraber hace referencia a su método artístico de trabajo, que pone en práctica no sólo en las actuaciones sino también en sus proyectos de instalación. Amplía las funciones predefinidas de los dispositivos utilizados experimentando con ellos y utilizando aplicaciones no convencionales. De este modo consigue resultados nuevos e imprevisibles.